Steel Panther - All You Can Eat

И вновь пост, посвященный Лос - Анжелесовским волосатым глэм рокерам Steel Panther. На всякий случай напомню, что группа исполняет очень и очень качественный и цепляющий рок, но с такими словами, что иначе как comedy rock это назвать нельзя. Если назвать по другому - это слишком много людей почувствуют себя оскорбленными.

All You Can Eat - уже третья запись Пантер, которую поклонники ждали особенно сильно. Настолько сильно, что где то за месяц до выхода альбома по интернету плавала его треть, а за десять дней - весь. Так вот, даже по трети можно было судить, что у Steel Panther все хорошо, они все еще party like tomorrow is the end of the world, бывают pussywhipped, но отправляются к gloryhole и после этого чувствует, какое же это burden being wonderful. Юмористическая составляющая на месте и периодически вызывает именно приступы смеха, а не просто улыбку. Серьезно, ощущение, что посмотрел какой то жутко пошлый ситком, наполненный откровениями потерявшихся во времени глэм рокеров, а не альбом прослушал. С другой стороны и музыкальная часть ничуть не утратила своего задора: все такие же сочные и очень знакомые риффы и мотивы.

Первой на альбоме идет песня под названием Pussywhipped. Пожалуй её я и назвал бы лучшей. В отличие от большинства она звучит действительно свежо, с атмосферным вступлением и запоминающимся, довольно жестким припевом. Burden Of Being Wonderful - один из единичных случаев, когда в песне напрямую не затронута тема секса. Из свежих моментов - использование виолончели, на которой в клипе играет Лекси Фокс (это очень смешно). А сама песня, конечно, крайне лиричная, наполненная фразами вроде "I'm just a Maserati in a world of KIAs". В песне She's On The Rag вообще чувствуется некий диско-элемент, что лично я очень люблю. Ten Strikes You're Out с огненным рифом - очень заводная и очень смешная. Как ни странно чуть меньше понравились Bukakke Tears и Gangbang At The Old Folk's Home, разрекламмированные группой, хотя истории, которые они повествуют несомненно заслуживают внимания. К сожалению, определённые рамки приличия, которые я установил для себя в этом блоге не позволяют поведать их вам.

1. Pussywhipped +
2. Party Like Tomorrow Is The End Of The World +
3. Gloryhole +
4. Bukakke Tears +
5. Gangbang At The Old Folk's Home +
6. Ten Strikes You're Out +
7. Fucking My Heart In The Ass
8. B.V.S. +
9. You're Beautiful When You Don't Talk +
10. If I Was A King
11. She's On The Rag +

В целом, я бы сказал, что ждал от альбома немного большего, но и в текущем состоянии он вышел замечательным и вполне на уровне предыдущих записей. Теперь ждем возвращения Steel Panther в Россию. 

Band Of Skulls - Himalayan

Британцы Band Of Skulls из прочих инди исполнителей выделяются оригинальным сочетанием мужского и женского вокала и регулярными уходами в блюз и,  тем не менее, общим минимализмом звучания.  Широкую известность группа не имеет, хотя люди, плотно знакомые с инди наверняка их знают. Альбом Himalayan стал третьим, что в отличие от Wolfmother воспринимается не как "всего?", а как "уже?". Хотя, полагаю, это мое персональные отношение. Предыдущие записи содержали умеренное количество приятных песен, а иногда и хитов.  В Himalayan это изменились.

Первое что хочется сказать: несмотря на то, что группа все еще состоит из трех человек, звук стал значительно богаче. Песни вышли разнообразными, хотя в рамках альбома они очень даже сочетаются. Первые три композиции, которые хотелось бы отметить: Asleep At The Wheel, Hoochie Coochie и Brothers And Sisters вышли эдаким по фердинандовски заводным, с очень приятной ритм составляющей. Дальше - Cold Sweat, целиком спетая Эммой Ричардсон. Песня вальсирует в куплетах, удивляет резкими жужжащими проигрышами и в целом обладает фаталистическим настроением. Очень странное сочетание на словах, но поверьте, все крайне гармонично и грамотно соединились в песне. I Guess I Know You Fairly Well и Toreador обе вышли очень сильными. Здесь и сильный блюзовом уклон, что так близок сердцу, и очень уместные гитарные соло. Сами мотивы звучат знакомо, как это часто бывает, однако это только делает их более родными.

Наконец лучшей композицией на альбоме я бы назвал Heaven's Key. Ну здесь просто нет слов. В ней хорошо всё, начинай с первых секунд, когда звучит лишь ритмичный басс, до огненного и крайне эмоционального припева.

1. Asleep At The Wheel +
2. Himalayan
3. Hoochie Coochie +
4. Cold Sweat +
5. Nightmares
6. Brothers And Sisters +
7. I Guess I Know You Fairly Well +
8. You Are All That I Am Not
9. I Feel Like Ten Men, Nine Dead and One Dying +
10. Toreador +
11. Heaven's Key +
12. Get Yourself Together
13. Be Mine

На данный момент Himalayan несомненно является лучшей записью Band Of Skulls и лично я очень рад, что они доросли до такого уровня. Альбом получился замечательный со всех сторон. Осталось лишь понадяеться, чтобы группа на этом не останавливалась и продолжала всячески радовать. 

VA - Ronnie James Dio - This Is Your Life

А теперь кое что необычное. This Is Your Life альбом каверов различных исполнителей на песни Ронни Джеймса Дио из нескольких периодов его творчества. Сам Дио должен быть известен всем. Это поистине великий певец, с невероятно сильным голосом, который считается основателем жанра power metal, а так же популяризатором жеста "козы" в рок культуре. В разное время был солистом нескольких групп, среди которых такие легендарные коллективы как Rainbow и Black Sabbath.

Очень грустно от того, что мир лишился этого человека в 2010-м году. Дио умер от рака желудка, несмотря на все старания врачей и нескольких курсов химиотерапии. Однако его дело продолжает жить и периодически объединяет настоящих мастодонтов рока ради благих дел. В частности средства вырученные от продаж альбома пойдут в фонд Stand Up And Shout, поддерживающий исследования по борьбе с раковыми заболеваниям.

Теперь касательно самого альбома. Некоторые песни с него уже были записаны и выпущены ранее, однако подавляющее большинство сделано специально для альбома. Более того, хочу сказать, что почти все вышли хорошими. Впрочем таких голосов, какой был у Ронни, боюсь больше нет, так что до оригиналов песни конечно не дотягивают. Из интересных я бы отметил кавер Tenacious D - The Last In Line. Во первых стоит сказать, Джек Блэк и Кайл Гэс никогда не скрывали своей огромной любви к Дио : и песню в его честь написали, и сняли его в своем фильме и сами снялись в его клипе. Так что не удивительно, что кавер получился хорошим. Плюс, изюминки добавила замена гитарного соло, на соло на флейте, в исполнении Кайла. Очень качественным вышел кавер Кори Тейлора на песню Rainbow In The Dark, с Сэтчелом из Steel Panther на гитаре. Впрочем Кори всегда удавались каверы. Scorpions так же порадовали своей перепевкой балладистой песни Rainbow - Temple Of The King. Очень грамотно подобрали. И наконец, лучшим кавером я бы назвал работу Metallica. Опять же, стоит отметить, что у Металлики есть целый двухдисковый альбом с каверами различных классических композиций, сделанных, порой, лучше оригиналов. Поэтому вполне логично, что и тут они оправдали ожидания. Более того, вместо того, чтобы сделать кавер, Metallica записали целое поппури Ronnie Rising, в которое включены такие песни как A Light In The Black, Tarot Woman, Stargazer и Kill The King. Все очень грамотно и очень эпично.

1. Antrax - Neon Knights +
2. Tenacious D - The Last In Line +
3. Adrenaline Mob - The Mob Rules +
4. Corey Taylor - Rainbow In The Dark +
5. Halestorm - Straight Through The Heart +
6. Motorhead - Starstruck
7. Scorpions - The Temple Of The King +
8. Doro - Egypt (The Chains Are On) +
9. Killswitch Engage - Holy Diver
10. Glenn Hughes - Catch The Rainbow 
11. Brian Tichy, Jimmy Bain, Oni Logan & Rowan Robertson - I
12. Rob Halford - Man On The Silver Mountain +
13. Metallica - Ronnie Rising Medley +
14. Dio - This Is Your Life +
15. Jasta - Buried Alive 

Несмотря на то, что как я уже сказал, до оригинала каверы на мой взгляд не дотягивают, слушать очень приятно и так же приятно осознавать, что Дио помнят и вот таким образом отдают дань уважения.

Wolfmother - New Crown

Очередные выходцы из солнечной Австралии - хард/гранж/блюз рок группа Wolfmother выпустила третий альбом. Удивительно, но каким то образом группа стала практически классической, и откровенно говоря, создаётся ощущение, что с момента выхода первого альбома (это произошло в 2005-м) прошло гораздо больше времени.

Звучит Wolfmother своеобразно: густо, слегка приблюзованно, но с быстрыми и драйвовыми риффами. Ну и конечно благодаря высоченному вокалу Эндрю Стокдейла спутать их с кем-то не получится.
За последние годы группа пережила не самый приятный период: был момент, когда они даже прекратили своё существование, но, после некоторых изменений в составе, они возродились аки феникс из пепла и вот уже выпускают альбом и вновь ездят с турами.

Первое впечатление о новом альбоме - он звучит как первый. И под первым я не подразумеваю первый альбом конкретно Wolfmother, а, скорее, первый альбом любой группы. В нём нет этой направленности на коммерческий успех, или же наоборот обилия экспериментов. Скорее это своеобразный шаг назад - туда где группа (а скорее всего конкретно Эндрю) чувствует себя наиболее комфортно. Иными словами - ребята не заморачивались. Новые песни вышли довольно однообразными, простенькими и вместе с тем затянутыми. Звук всё ещё тот же, но на этот раз его просто слишком много. Отдельно выделить какие-то композиции сложно, но общее, сравнительно приятное впечатление оставляют только Heavy Weight и Tall Ship. Остальные черезчур грязно-звучащими и психоделичными вышли.

1. How Many Weight
2. Enemy Is On Your Mind
3. Heavy Weght +
4. New Crown
5. Tall Ships +
6. Feelings
7. "I Ain't Got No"
8. She Got It
9. My Tangerine Dream
10. Radio
11. I Don't Know Why

Хоть, на мой взгляд, альбом вышел не слишком удачным, я думаю, списывать Wolfmother со счетов не стоит. Кроме того, надеюсь что они как нибудь заглянут к нам с отдельным концертом (не в рамках фестиваля) где, как это часто бывает, представится возможность получше оценить их звук и новые композиции.

Shaka Ponk - The White Pixel Ape (Smoking Isolate to Keep in Shape)

Особенно долгожданный альбом французский реактивной группы Shaka Ponk наконец то добрался до релиза. По стилю их музыку можно охарактеризовывать как смесь рока и электроники, но такие жанровые смешения всегда дают очень разнообразные результаты, так что лучше один раз просто послушать.

Shaka Ponk - один из тех бэндов, которым было бы неплохо чуть чуть пропиариться и они бы сразу получили мировую известность. Серьезно, очень редко встречаешь столь энергичную, драйвовую и вместе с тем не типичную оригинальную музыку с безумными живыми выступлениям, которые пока ограничены лишь Францией и её ближайшими соседями.
White Pixel Ape это уже четвертый альбом группы. Что интересно: каждый альбом Shaka Ponk имеет свой, довольно сильно отличающийся от предыдущего звук. Если говорить точнее - меняется уклон из электроники в рок и обратно, и если все предыдущие альбомы все ближе подбирались к чисто перегруженно гитарному звучанию, то в White Pixel Ape, заметен обратный процесс. Правда, ориентируясь на название, можно было ожидать чуть более активного электронного элемента.
В целом альбом вышел неплохим с целым рядом хороших. Самой сильной, на мой взгляд вышла Wanna Get Free с очень характерным психоделическим клипом. В ней и свежие музыкальные оттенки и фирменный звук. Таких песен и ждешь от Shaka Ponk. Остальные звезд с неба не хватают. В основном, конечно, повторение пройденного материала, но слушать, тем не менее очень и очень приятно, ибо аналогов в виде других исполнителей отчего то нет.
Очень хорошей вышла Blacklisted, ритм которой прыгает от скоростного, почти Моторхэдовского, до приятного фанкового. Story O  My LF тоже показалась интересной, хоть и слегка напоминает другой хит Shaka Ponk - My Name Is Stain. Так или иначе, отдельно говорить о других песнях не буду. 

1.  Lucky G1rl +
2. Wanna Get Free +
3. Monkey On The Wall +
4. Scarify +
5. Black Listed +
6. An Eloquent +
7. WOtz Goin ON
8.  Story O  My LF +
9. Gimme Guitarrrrra
10. Last Alone +
11. Altered Native Soul +
12. Heal Me Kill Me
13. 6xLove +

Несмотря на то, что мой отзыв мог показаться прохладным - мне альбом очень даже пришелся по вкусу и, наверняка, будет заслушан до дыр. Хотелось, конечно, порыва, но и так не плохо.

The Pretty Reckless - Going To Hell

The Pretty Reckless очень свежая группа, которая просуществовала меньше пяти лет, а вышедший альбом стал всело лишь вторым. Поэтому и рассказать про них можно мало чего. Коротко я бы охарактеризовал эту группу как если бы Аврил Лавин, отрастила, пардон, яйца. Музыка The Pretty Reckless ни на секунду не отдаёт каким то попсовым звучанием а представляет собой довольно тяжёлый, приятно приблюзованный рок, который стал только ярче ко второму альбому.






 Не могу сказать, что проникся всеми композициями, но отдельные песни прямо таки захватили своим драйвом. Тон задаётся с первых же секунд песней "Follow Mе Down" - мрачной, жёсткой, агрессивной - такой, которая буквально заставляет руку скрючить "козу", и трясти хаером. Судя по названию пластинки, Тейлор Момсен собралась в ад и после этого альбома я думаю армия поклонников, которые готовы составить ей компанию только вырастет. Далее идёт не менее мрачная (да чего уж там, она более мрачная) Going To Hell, а после - замечательнейшая Heaven Knows с внезапным подпевающим детским хором. Да, это не самая свежая задумка, но чёрт побери, если это уместно и грамотно сделать то это всё ещё здорово звучит.

Дальше - неожиданно эпичнейшая House On A Hill, которая прибавляет разнообразия альбому. После неё градус крутости альбома немного падает с интересными но не столь цепляющими Blame Me, Fucked Up World, Waiting For a Friend. Зато вот коротенькая и очень лиричная Burn запоминается и, конечно, нельзя не отметить взрывную Why'd You Bring a Shotgun to The Party.

Плюс, как бонус идут акустические версии Sweet Things и всё той же Going To Hell, которые звучат чуть ли не мощнее и проникновеннее оригиналов.

1. Follow Me Down +
2. Going To Hell
3. Heaven Knows +
4. House On A Hill +
5. Sweet Things
6. Dear Sister
7. Absolution +
8. Blame Me
9. Burn +
10. Why'd You Bring A Shotgun To The Party +
11. Fucked Up World
12. Waiting For A Friend
13. Kill Me +
14. Going To Hell [Live Acoustic] +
15. Sweet Things [Acoustic] +
16. Only You +

Сейчас не часто встретишь музыкантов, которые умудрились чего то добиться в 20 лет. Раньше - да, но настолько молодых и настолько талантливых уже не было давно. В том, что The Pretty Reckless ждёт однозначный успех сомневаться не приходится. Главное, чтобы Тейлор Момсен, которой только в июле можно будет употреблять алкоголь не пустилась по стандартному пути рокера. Возвращаясь к альбому, могу сразу сказать, что сомневаюсь, в том, что многие из слушаемых мной исполнителей смогут переплюнуть 20-летнюю рокершу в этом году. Это очень и очень крутой релиз и я категорически рекоммендую его к прослушиванию.