Igor & The Red Elsises

Довольно неожиаданным открытием для меня стала группа The Red Elvises. Совершенно случайно на неё наткнувшись, было очень сложно сразу же не проникнуться. Да, есть еще группы, сочетающие в себе русский колорит, при этом играющие западную музыку, но Красные Элвисы все же выделяются тем, что играют стопроцентный рок н ролл, да и из всех этих групп, лишь они под настоящему ощущаются как русские ребята.

Впрочем, несмотря на приличное количество альбомов и кучу хороших песен, по настоящему популярными они не стали ни на западе, ни у нас. Зато приобрели настоящих ценителей, знающих тексты и историю группы.

В Москве они гости, как я понял, не такие уж и редкие. Более того, за короткий период времени они успели дать аж четыре концерта на разных площадках. Мне удалось побывать на их первом выступлении в небольшом клубе Б2. Клуб настолько небольшой, что часть отведенная под бар занимает больше места, чем танцпол. Впрочем, места в итоге оказалось именно столько, сколько необходимо для комфортного времяпрепровождения. Задержка перед началом составила минут сорок, и,  что примечательно (впервые такое увидел), группа вышла именно тогда, когда их позвали. Мелочь, но очень приятная: не зря горло надрываешь. Вышли, взяли инструменты, сами все подключили, настроили быстренько. Потому что не нужны никакие техники, если у самих руки прямые.

Открыли выступление серф роковой песней с первого альбома - Love Pipe. Слов там почти нет, но нужную атмосферу сразу создали, да и зал моментально расшевелить. Сразу хочется работу с залом отметить. Если коротко - то выше всяких похвал! Если поподробнее,  то чуть ли не к каждой второй песне солист Игорь Язов призывал аудиторию как то по новому подпевать, двигаться, танцевать или просто кричать. Все это конечно не в новинку, но далеко не все фронтмены в состоянии так здорово и задорно взаимодействовать с залом. Бассист Олег Бернов в течении всего сета широченно улыбался. По уровню позитива, который от него исходил, сравнить его можно только со скрипачем Gogol Bordello.

Отдельного абзаца заслуживает великолепная Сара Джонсон, девушка африканской внешности, выполнявшая роль клавишницы, флейтистки, саксофонистки и, на некоторых песнях даже солистки. Хоть в составе Элвисов она далеко не с начала, наблюдать за ней и слушать её прекрасные партии на саксофоне было одно удовольствие. 

Сет лист выступления подобрали просто идеально, во всяком случае на мой вкус. Единственный момент, который не совсем понравился, это бедность аранжировки на некоторых песнях. В частности, очень не хватало трубы в песне Космонавт Петров.
Удивительно, что вместо саксофона использовали синтезатор, но да ладно. Очень здорово вышли лиричные вещи вроде My Love Is Killing Me, которую лично я оценил только услышав живьем. Особенно тепло встретили написанную совместно с КиШом Don't Crucify Me и ироничную Juliet. В целом, что касается отклика публики, он был удивительно полными энергии и обожания. Впервые наблюдал, чтобы в толпе не уныло стояли, не толкались, не молились, а именно танцевали. Впрочем музыка, полная танцевальных мотивов к этому располагала. Ну и, наконец, нельзя не отметить парочку песен с нового альбома Bacon, которые лично меня зацепили не слабее старых известных. Хотя "пиво, бабы и шашлык - это очень хорошо" немного напомнило Ленинград, но кто сказал, что это плохо?

Очень обидно, что отсутствовала возможность купить новый альбом, ведь кроме как на концертах, его нигде пока не достанешь. Но, если забыть про это маленькое разочарование, шоу коллектива, носящего ныне название Igor & The Red Elvises, оставило очень яркие позитивные впечатления. Песен спели много, не давали ни на секунду перестать танцевать и подпевать,  к звуку придраться так же не дали. Большего от шоу и не пожелаешь. 

Theory Of A Deadman - Savages

Чуть было не забыл про еще одну новинку - альбом Savages от Канадской альтернативной группы Theory Of A Deadman.
Не являясь большим поклонником их творчества, я все же решил написать про последний альбом. Проблема Theory Of A Deadman в том, что они абсолютно не стараются выделяться из серой массы современных альтернативщиков. Отсутствие запоминающихся мелодий и черезчур мягкий вокал ситуацию только ухудшают. И вот, внезапно, положение дел несколько переменилось с выходом Savages. Нет, они не изменили стиль, но внезапно песни начали цеплять, потому что добавили хорошие гитарные риффы и немного агрессии, который очень не хватало.
Открывает альбом, как это зачастую бывает, одноименная песня Savages, которая хоть и не стала самой сильной композиций, но все же заслуживает внимания, как минимум потому, что кроме голоса солиста Тайлера Конноли на ней можно услышать широко известного шок рокера Элиса Купера. С одной стороны, это конечно здорово, и очень приятно, что Theory Of A Deadman помнят и ценят таких динозавров рока, с другой - немного обидно, что Купера воспринимают так однобоко. У него множество лиц, каждое из которых имеет свой уникальный голос и стиль, но вспоминают почему то именно про страшного и брутального Маэстро театра ужасов. И ладно бы спеть дали нормально, так нет. Доверяют лишь роль бэк солиста. Впрочем, нужный эффект устрашения все таки был достигнут.
Дальше следуют отличная песня под названием Misery Of Mankind, которая по сути полностью отражает то, что мне понравилось в альбоме. Она гораздо жещще и агрессивнее обычной музыки TOAD, и это здорово, хотя возможно черезчур близко к Three Days Grace.
Сильно выделяется песня Angel.  Она вышла крайне мягкой и могла бы играть на каких нибудь попсовых радиостанциях. Ощущение, что она на это и нацелена, потому что в рамках альбома она звучит как минимум неуместно. Впрочем, если не вешать ярлыки - песня довольно приятная и, пока её не начали крутить повсеместно, вполне можно ею насладиться.
Возвращаясь к более характерным композициям, нельзя не отметить Panic Room. На ней, так же как и в случае с Misery Of Mankind, голос солиста лишился своего мягкого звучания. Однозначно одна из лучших песен с альбома.

1. Drown
2. Blow +
3. Savages (Feat. Alice Cooper) +
4. Misery Of Mankind +
5. Salt In The Wound +
6. Angel +
7. Heavy +
8. Panic Room +
9. The One
10. Livin' My Life Like A Country Song (Feat. Joe Don Rooney Of Rascal Flatts)
11. World War Me +
12. In Ruins
13. The Sun Has Set On Me

Подводя итог, хочется ментально пожать музыкантам Theory Of A Deadman руку. Очень неожиданно, вместо середнячкового стандартного альбома вышел замечательный боевичек. Надеюсь фанаты группы так же поддержат мое мнение и группа и дальше будет радовать подобными релизами.

Godsmack - 1000hp

Вероятно, самый ожидаемый релиз за последние четыре года (с момента выхода предыдущего альбома)  для меня, ибо Godsmack давно заполучила почетное звание вечно любимой группы. Играют ребята мужики в жанре nu-metal, хотя, с течением времени стали гораздо ближе к хард року. Главная черта, которая отделяет их от соседей по жанру, это голос голосина солиста Салли Эрны. Салли обладает мощнейшим вокалом и буквально взрывает уши энергетикой. Сейчас, правда, и вокал и сами песни стали более мелодичными, что на мой взгляд хорошо, так как показывает, что группа не стоит на месте и из творчество взрослеет. Кроме того, Эрна так же занялся сольным творчеством и исполняет очень красивые вещи, которые не вписываются в формат Godsmack. Всем настоятельно рекомендую ознакомиться с его альбомом Avalon.
Возвращаясь к альбому, сразу скажу, что ожидания он оправдал, пусть и не на сто процентов, но в достаточной мере. Песни вышли очень мощными, злыми, включающими в себя как старые так и относительно новые музыкальные находки Godsmack.

Открывается альбом 1000hp с одноименной  песни и с первых звуков сразу вынуждает неосознанно трясти хаером. Крайне агрессивная, быстрая, полностью опрадывающая название и рассказывающая о раннем периоде существования группы, песня вышла по стилю ближе к  предыдущему альбому. Так же на неё успели снять клип, который хоть и не обладает каким-либо сюжетом, но отлично способствует передаче конечному слушателю/зрителю энергетику группы.

Дальше следуюет пожалуй ещё одна из лучших композиций с альбома - FML. В ней уже к привычной агрессивности добавилась некая депрессивная составляющая, что несколько приближает её к более ранним альбомам вроде "Faceless".

После идёт Something Different, которая как и следует из названия - звучит немного по другому. Сложно сказать, что именно с ней не так (не в плохом смысле слова). Ощущение, что Godsmack перетасовали колоду свей музыки и из тех же карт составили немного иную композицию. Звучит знакомо, но при этом довольно свежо.

Кроме того отмечу Generation Day, которая так же звучит совершенно по новому. Вместо резкого и отрывистого звука, на ней присутствуют тягучие вокальные пассажи Салли в сочетании с галлопирующей гитарой.

Ну и под конец, бонусный трек - Life Is Good, который так же звучит немного не типично, но в месте с тем является одной из мощнейших композиций на альбоме. Слушая её сложно не подчиняться призыву мистера Эрны и не задирать кулак высоко вверх.

1. 1000hp +
2. FML +
3. Something Different +
4. What's Next? +
5. Generation Day +
6. Locked & Loaded +
7. Living In The Gray +
8. I Don't Belong +
9. Nothing Comes Easy
10. Turning To Stone
11. Life IS Good (bonus) +

Единственный серьёзный и ощутимый минус альбома - количество песен. 11 композиций, включая бонусную- это не серьёзно. И ладно, если бы альбомы выходили раз в год-два, так нет ведь! Перерывы длятся аж 4 года, что очень удручает. Но на некоторое время хватит и этой замечательной пластинки, которую хочешь-не хочешь придётся заслушать до дыр, ибо душа требует.

Ногу Свело!

Вот уж чего не ожидал, так это того, что буду когда либо присутствовать на концерте группы Ногу Свело. Не знаю упоминал ли я это, или же это и так очевидно, но к русскому року я отношусь не слишком хорошо. Если точнее, то я его не слушаю. Впрочем, есть исключения, например Ленинград. Никакой логикой я это объяснить не могу.
Ногу Свело - тоже в каком то роде исключение, но значительно меньшего масштаба и знал у них я лишь пару песен, поэтому концерт воспринял скептически. Однако, не сходить за 10 рублей было бы глупо. Ах да, дело в том, что организатор (так и не понял, кто конкретно за это ответственен) устроил акцию невиданной щедрости: 10 концертов, 10 русских групп, в 10 вечера за 10 рублей. Я, в частности, побывал на двух и чуть ниже расскажу коротко еще и о втором.

Первое, что удивило - зал был не забит. Полон - да, но не забит. Поэтому было довольно комфортно. Задержка перед началом была приличная: 1,5 часа, но за такую цену вообще не понятно как можно на такую мелочь жаловаться. Ну а дальше без лишнего пафоса на сцене появились Ногу Свело и начали играть. Оказывается, кроме работы солиста, Максим Покровский еще и роль бассиста выполняет, что впрочем не мешало ему постоянно двигаться по сцене и прыгать. И я не имею ввиду невысокие, эдакие боксерские прыжки, нет, он прыгал как на физкультуре, поджимая под себя ноги. И это с тяжеленной бас гитарой и будучи уже далеко не молодым. Короче говоря, уровень моего уважения к этому человеку значительно возрос.
Сет лист для выступления выбрали очень мудро, большей части песен я хоть и не знал, но был в состоянии подпевать, после первого припева. Правда, местами подпевать было сложно, из-за того что хотелось просто смеяться, ведь "если в слове Клязьма, "я" заменить на "и", то получится клизьма, провода смешно? Хи-хи ". Более смешных и абсурдных песен я не слышал очень давно.

Что касается голоса и звука в целом, то здесь все было на высшем уровне: слова и все инструменты были отлично слышны и различимы. Возвращаясь к залу, хочу добавить, что он,  в целом, приятно удивил. Да, были унылые товарищи, стоящие без дела, но так почти всегда. А вот менее унылые организовали мош пит под Идем На Восток. Это одна из тех вещей, в которую я бы не поверил, если бы не увидел. Еще, забавно вышло, когда под Московский Романс в Покровского из зала начали кидать мелочь. Чтобы понять, к чему это вообще - нужно знать песню, так что послушайте на досуге, если интересно.
Подводя итог, хочу во первых поблагодарить организаторов за потрясающую акцию. По моим впечатлениям концерт окупил себя 100-150 раз. С этого момента Ногу Свело заняли значимое место в моем плейлисте и в сердце, за что так же спасибо.

P. S. Пару слов о втором концерте. Кроме Ногу Свело так же удалось послушать группу Крематорий. С ними я знаком значительно хуже, поэтому и сказать ничего особо не могу. В целом ребята порадовали качественной музыкой, отличными скрипичными соляками и бодренькой рок н ролльной энергетикой. Возможно когда нибудь я и с их творчеством познакомлюсь поближе, но пока мне хватило концерта.

Rise Against - Black Market

"Старички" жанра альтернативного рока Rise Against продолжают стабильно делать однообразные, но в своем стиле альбомы. Начинали они, правда,  с гораздо более жесткой и панкообразной музыки, но постепенно нашли свое идеальное звучание и, вот уже 3-4 альбома от него не отходят. Я не то чтобы одобряю подобный подход, но это лучше чем ничего.

Пожалуй это всё, что я могу в целом о них сказать, так что сразу к песням. А,  удачных на мой взгляд, композиций вышло не так уж и много. The Great Die-off и I Don't Want To Be Here Anymore, встречающие слушателя сразу расставляют все точки над i и прямо говорят, что это все та же группа со все теми же песнями (а кто то может даже сказать "с одной песней"). Бодренько, с фирменным довольно ярким вокалом, в меру мелодично, но сильно ничем не выделяясь альбом прослушивается оставляя очень смешанные чувства. Сложно проникаться песнями, когда они все идут под примерно один и тот же мотив. Sudden Life, наверное, единственная выделяется, обладая несколько более позитивным мотивом напоминающим то  ли Don't Listen To The Radio группы The Vines, то ли Kids In America Ким Вайлд. Кроме того, неплохой вышла People Live Here, которая пытается соревноваться с их же известнейшим хитом Hero Of War. 

1. The Great Die Off +
2. I Don't Want To Be Here Anymore +
3. Tragedy + Time
4. The Black Market
5. Eco-Terrorist In Me
6. Sudden Life +
7. Methadone
8. Zero Visibility +
9. Awake Too Long
10. People Live Here +
11. Bridges

Так или иначе, несмотря на мое вроде бы негативное отношение, плохим альбом не назовешь. Он просто проходной, но в целом оправдывающий ожидания. 

Linkin Park - Haunting Party

Один из самых ожидаемых мировой общественностью альбомов Hunting Party, за авторством Linkin Park, должен был вернуть группу на путь истинный из омута мягкой электронной музыки. Стремление вернуть былую славу и успех первых двух альбомов, вполне логично, и, странно, что LP только теперь решили этим заняться. Впрочем, одно дело желание, другое - результат.
И так, во первых, сказав, что новый альбом будет гораздо жеще предыдущих, группа не лукавила. Это действительно агрессивный роковый альбом, где гитары гораздо больше, чем синтезаторов. Более того, чтобы уж наверняка добиться успеха, на альбоме, чуть ли не на каждой второй композиции присутствует какой то именитый гость. Ну а теперь о печальном: о самих песнях.
Видимо, мультизадачность это не фишка Линкин Парк, так как подкрутив звук, про написание хороших песен они как то подзабыли. Hunting Party состоит из средненьких и неплохих композиций, но ничего пробивного и по-настоящему хитового на нем нет. Наиболее запомнилось композиция, записанная при участии Дэрона Малкиана - Rebellion и вот уж её ни с чем не спутаешь. Фирменный SOADовский звук выгодно выделяет её и добавляет так сильно не хватающей энергетики. Что странно, композиция Drawbar с Томом Морелло совершенно не удалось, наверное, кроме всего прочего, потому что там нет Тома Морелло. Тоесть в песне нет ни чёткого одного звука, который однозначно указал бы на его участие, что очень странно, ведь, как мне всегда казалось рэп-кор Rage Against The Machine чём то схож со стилистикой LP. Уж могли бы что то достойное придумать.
Недурной вышли Wastelands и Untill It's Gone. В них звучание вышло наиболее классическим для Linkin Park.

1. Keys To The Kingdom
2. All For Nothing (ft. Page Hamilton)
3. Guilty All The Same (ft. Rakim) +
4. The Summoning
5. War
6. Wastelands +
7. Until It's Gone +
8. Rebellion (ft. Daron Malakian) +
9. Mark The Graves
10. Draw Bar (ft. Tom Morello)
11. Final Masquerade
12. A Line In Sand

Хотелось бы сказать ещё что то про песни, но не получается - уж больно мало эмоций они вызывают. Если бы не гора ожиданий, то может альбом и показался бы достойным, но принимая во внимания все громкие заявления, из пяти выше тройки ему никак не поставить. Даже на предыдущих совсем не "правильных" альбомах Linkin Park были песни, цепляющие на порядок сильнее. Обидно.

Kasabian - 48-13

C нехилым опозданием спешу поделиться своим мнением касательно нового релиза британцев Kasabian с причудливым названием 48-13.
Большой тайны насчёт наименования альбома группа не делает: достаточно взглянуть на обложку, чтобы понять, что цифры в названии это суммарное время звучания песен с него. Оригинально, ничего не скажешь.
Kasabian уже давно скачут от сильного уклона в электронику до бодренького инди рока. В этот раз, альбом вышел на сто процентов минималистично электронным. И, как ни удивительно для меня это признавать, он получился очень даже не плохим.
Все таки Kasabian не случайно являются эдакими флагманами инди музыки и во многом являются приемниками Oasis. Желание экспериментировать породило совершенно по новому звучащий альбом, в котором приятный и яркий голос Тома Мейгана сочетается с простенькими но крайне ритмичными электронными мотивами. Самым запоминающиймся, пожалуй, вышел сингл Eez-eeh, который оказывает потрясающе бодрящее воздействие. Крайне мощными бассовыми линиями отличились Bumblebee и сравнительно медленная Explodes. Stevie удивила внезапной виолончелью. Таким образом несмотря на бедную, на первый взгляд, музыкальную составляющую, альбом получился разнообразным, а это всегда огромный плюс.

1. (Shiva)
2. Bumblebee +
3. Stevie +
4. (Mortis)
5. Doomsday
6. Treat
7. Glass
8. Explodes +
9. (Levitation)
10. Clouds
11. Eez-Eh +
12. Bow +
13. S.P.S.

Очень интересно, как дальше будут развиваться Kasabian. Впрочем, лично я готов теперь поверить, что англичане продолжат удивлять и не сольются в какую то банальщину.